Алла Шунько: Картины, Лепнина, Роспись, Ландшафтный дизайн

Авторский блог художника Аллы Шунько

настенная роспись, детская спальня

Искусство создания художественной фрески, воистину уникальное изобретение человечества.

Вот еще одна спальня – детская комната. Детская диктует свои правила. Правила цвета и пространства. Детишки цвет воспринимают иначе, иначе к нему относятся. Сам цвет помогает им развиваться и чувствовать, он может и воспитывать. Синий морской пробуждает познавательный интерес. Желто - розовый, персиковый дает чувство защищенности. Он помогает, не раздражаясь, удерживать концентрацию внимания более на длительный период, что важно в обучающем процессе. Кроме того, желтые оттенки целители - снимают аллергические реакции организма. Различные оттенки зеленого в различных тоновых градациях, как по волнам качают и излучают покой. Яркие красные и насыщенные бордовые даны как сигнальные огни, дозировано, но уверенно. Цвет возбудитель-цвет адреналин. Дело в том, что комната эта для девочек, а они воспринимают красный как радость, красоту и удовлетворение. Мальчики, как боевой, как призыв. Сиреневый, розовый, виноградный - цвета романтики, развивающие воображение и фантазию. Белые в контексте этой картины, это ключи, они открывают и призывают, дают право выбора и возможность его изменить. Если девочкам захочется заняться творчеством, они смогут раскрасить белые цветы, в любой цвет. Но если и придет это желание, то в период их взросления в 12 – 14 лет.

Художественная роспись стен в монументально - живописном стиле. Выполнена художественными масляными красками. Холст, который требовал бы постоянной подтяжки и температурно–влажностного режима, заменен современным материалом, который используется для натяжных потолков. На самом деле эти стены затянуты потолочным материалом, у него фактура холста, он восхитительно держит цвет, краски не жухнут. Материал легко моется, краски при этом не испортятся. Светло сочно ярко выразительно! Морской пейзаж выбран не случайно. Вся семья любит морские путешествия, ветер перемен, простор и берега романтики. Яркость красок настенной росписи  воспринимается умеренно за счет гармоничного подбора общего колорита спальни. Подсветка, которая планируется сверху, под ажурный карниз, будет люминесцентными лампами, а они несколько обесцвечивают краски, поедая цвет, нейтрализуя его. Деревянные омолоченные панели и мебель, пастельные тона покрывал и гардинных драпировок на окнах, все держится в одном колорите. Поэтому яркие элементы росписи, оживляют и подпитывают пространство, делая его шире и многогранней. Вся спальня была задумана как большая южная терасса - балкон. Перила с лестницей уводящей к морю. Тропические цветы, мальвы, орхидеи, розы, глицинии цветущие огромными гроздьями и свисающие сверху, вьющиеся виноградные лозы и кисти винограда, как символ благополучия и веселья. Каминная труба, проходящая сквозь комнату, тоже потребовала декорирования. Труба покрыта спец. материалом, пропускающим тепло и не страдающим от температурных перепадов. Искусство фрески и росписи позволило сделать стены старого замка, с окнами – витражами и декорацией цветущей глицинией. Чтобы «посадить» трубу в общее изображение пейзажа и художественно вписать в контекст детской спальни. Срок выполнения этой настенной росписи -7дней. Заказчики в восторге по всем параметрам. Как вам? Будут вопросы, пишите, звоните.


Осень уходит походкою лисьей. Вот и пришла пора, нам остаться, время устало по свету скитаться. Граждане пассажиры планеты Земля! Внимание! Переведите часы на зимнее время и не замыкайте по этому поводу! Встряхивает? О. Еще как встряхивает! Ничего, недельку в голове пошумит, еще недельку дипресснет, пообвыкнемся. Весь мир понимает вред часоболтания вперед — назад, а все равно переводим!

Само понятие времени это плод, воображения научно технического прогресса. Это линейка измерения расстояния дня и ночи. Как весы линейка торговли. Ну не считать же нам современным людям время лунами. Десять лун назад родился «До рассвета спрятанный». Через две луны перевыборы «Вождя».

Мы меряем время длинной нашей жизни, между нами человеками наша жизнь и есть наиболее часто используемая линейка времени. А дух то вечен, тонкое тело оно вне времени к какому месту ему линейку измерения приложить? Делу время, потехе час!

Время представлено как нечто абстрактное, а вот час как очень конкретное. «Кто там такой умный в восемь ночи звонит»» — очень полюбившаяся мне фраза. Наша необъятная страна на Камчатке люди уже спят, а мы еще не думали просыпаться, а день то один. Кто-то ропщет, времени не хватает, кто-то не знает чем себя занять. Хуже нет, чем ждать и догонять, чем многие и занимаются всю жизнь.

Люди смотрите на время шире, если его не хватает. Если не знаете, куда его деть займите уже себя хоть чем-то полезным, ну не себе так хоть соседу. Иллюстрации к теме представил художник Илья Шунько. Придумайте и напишите названия картин. Подсказка все картинки о времени.

Новые сайты на блоговаре: Америка сегодня. Интересный анонс выставки.
Все об IT безопасности и взломе; ничего не понятно, но кому-то будет полезно.
Очередной деньго делатель деньго делатель даже не смотрела. Совсем не люблю дайжесты, как жаренную селёдку в кефире. Кто придумал это дурацкое слово иконки. Жуть просто. Блог для вебмастеров. Лучше сказать блог начинающего веб мастера, но не считайте это критикой, все начинают.

Пробуем усложнить задачу.

Нарисуем зимний пейзаж.

Сначала сделаем разминку. Для того чтобы расслабить руку и настроить ее на работу.

На лист бумаги положите небольшой предмет. Предположим – стирательную резинку. Начинайте прямыми легкими линиями штриховать лист, помните, мы работаем стоя и баюкаем карандаш, в ладошке слегка придерживая его большим пальцем. Линии со временем будут получаться все прямее и профессиональнее. Представьте, что карандаш вы держите плечом и от плеча раскачиваясь косите траву она ложится ровными, не закругленными линиями на лист и становится штрихами, ровными в одну сторону. Спокойно наблюдайте со стороны как там наш сенокос, и ровнее, ровнее, легче. Повстречавшись с преградой лежащей на бумаге вдохните поглубже, но не останавливайтесь. Продолжайте легкое штрихование листа, но уже до резинки и после нее. Линия прервется, но жизнь продолжается, у вас все получается уже две более короткие, но все еще прямые линии ложатся и ложатся. Расстояние между штрихами постепенно уменьшаем. Все становится краше, некрасиво у того, кто ничего не делает, а у нас все приобретает смысл. Когда штрих уже начинает ложиться к штриху и бумага уже не полосатая, а приобретает тон – вы достигли совершенства!

Листа три вы уже заштриховали, для разминки?

Теперь попробуем нарисовать зимний пейзаж. Половину листа заштрихуйте темнее, другую половину легкими едва заметными движениями, светлее. Светлая часть листа – снег. Темная часть – небо. На стыке будет линия горизонта. Если сразу поразмыслить и подойти к рисунку творчески, то можно сделать тоновую растяжку и к краям (вверху и внизу) сделать темнее. Опять же штриховкой при легком нажатии на карандаш. Это создаст эффект закругления неба над головой и положит землю к вашим ногам. Одно обязательное условие – правило для всех художников! Правило - никогда, слышите, никогда не растирайте карандаш пальцем, и бумажечкой тоже не растирайте. Только когда вы станете профессионалом высшего пилотажа, вы сможете применить этот технический прием там, где он действительно будет необходим и сделаете это профессионально вкусно! Запомните это правило.

Прямо на линии горизонта мы нарисуем домик, окруженный заснеженным садом. Домик не нужно рисовать крупнее, чем ноготок на среднем пальце вашей руки. А для того чтобы нарисовать деревья карандаш возьмите за самый верх. Не нужно пробовать сделать это с натуры, пробуйте проще, как в детском саду. Ничего, что получится метла, в этом и есть элемент творчества. Вы рисуете, так как у вас отложено в голове. По представлению, по воспоминанию, ну уж если совсем не помните, как выглядит дерево – посмотрите в окно. Но не срисовывайте, запомните, мысленно сфотографируйте , но рисуйте как чувствуете. Отдайте руку карандашу, представьте девушку с развивающимися волосами, вот их и рисуйте, только голова должна помнить – мы рисуем дерево, смотрите на руку, которая рисует, а не на то, что там «не получается». Так делайте, это легко дирижируя карандашом, только помните, держим карандаш нежно и за самый верх! Представьте, что ваша бумага это тончайший шелк, и вы через него нащупываете ветки лежащие внизу, под шелком. Вот ответвление и еще, чирк, чирк, чирк, в разные стороны. Ветки от мороза тугие распрямленные, в месте крепления к стволу темней (легкий нажим), к концу тонюсенькие, почти не видимые - отпускаем карандаш. Совсем коряво? Так, где ж вы видели ветки как рельсы? Классно, что коряво. Чем свободнее, спокойнее и увереннее вы дирижируете, тем более профессионально и чувственно получится изображение. Можно завершить произведение искусства несколькими штрихами стирательной резинки. Так же легко вытираем резинкой луну в небе, два три касания, (только после каждого касания резинку нужно чистить). Не нужно луну обводить линией, вытерли и все. Легкий струящийся дымок из трубы – одним движением от трубы вверх, и раз, и тоже не делаем карандашных обводок. И пару бликов луны на снежных сугробах, тоже резинкой!

Это упражнение можно повторять в любом материале: цветными карандашами, углем, сангиной, пастелью, тушью, флемзиком и даже шариковой ручкой. С маленькой разницей, луну, дымок и блики на снегу вы просто не заштриховываете. Как в разминке вы не заштриховывали лежащую на бумаге стирательную резинку. Вы сможете не только попробовать материалы, вы почувствуете фактуру и качество изображения. Кроме того, вы все-таки упражняете руку, что очень важно. У вас должно появиться желание заштриховать весь мир. Помните, был фильм Чаплина, где он болты на заводе закручивал? Инструмент стал продолжением его руки, и все что попадало под руку, все закручивалось или откручивалось, конечно, несколько нервно. Рисование это балансирование межу полным глубоким сном – спокойствием и мощнейшим ощущением адреналина в крови. О, как хочется видеть ваши творения! Поверьте, нет радостней радости роста! Все же радуются, когда весной прорастают ростки и разрастаются листья. Вот так и в творчестве есть радость постижения и радость роста. Присылайте ваши достижения для демонстрации всему миру! Не забывайте рисовать или просто штриховать, это как гамма для музыканта, вы раскрепостите руку приобретете уверенность. А штриховка и даже просто черкание на работе или собрании заметно успокоит и расслабит нервы. Вперед!

Ура!

Без рубрики
25 Октябрь 2007

Ура! Ура, я королева blogowar.ru, интересно надолго ли?

BlogoWar

В войне блогов появились свежие участники. Ням-ням. Как это не странно это не бомжи, а нормальные блогеры. Теперь есть, что читать.

Ну и старые пердуны естественно подтянулись. Как же без вас.

Вот пока всё, кушать подано.

Наконец-то, стало понятно, кто такие сетевые бомжи. Оказывается есть такие личности, которые, простите, дрочат на интернет. А рассказывается об этом в статье «Полный Даун Shift». Правда, почему кнопка «shift» стала полной не ясно, но статья хорошая. В ней даже приводится список этих интернет маньяков. Вот он:

Вообще соглашусь с автором, что бомжевание это какая-то социальная болезнь. А бомжевание в интернете это возможно и психическая болезнь. Увы.

Давайте разберемся, чем отличается художественный дизайн от дизайна. Господа, господа, что вы делаете!
Бога ради, не сочтите за упрек. Я много езжу, много консультирую и встречаю одни и те же ошибки.

Приходите вы в магазин и видите массу фризов, карнизов, штампованной лепнины – красиво – ух! Не нужно уподоблять свое жилище магазину и навешивать все эти прибамбасы у себя в жилище, ну не магазин же у вас, не заводская выставка возможностей. Даже стиль минимализма может нести в себе художественность, а масса штампованной лепнины и ни одной картины повешенной на стену - поистине, удручающее зрелище. А некоторые, даже, без единой картины в доме, смеют надеяться, что у них классный дизайн и рассчитывают на уважение. Куда смотрят ваши дизайнеры?

И еще немного о потолках, простите, тоже наболело. Каждый десятый дизайнер считает своим долгом повесить вам небо на потолок! Если высота потолка ниже чем 3м 70 см, то это раздавит вам голову! И еще, синюшный свет большинства предлагаемых на рынке напечатанных облаков вызывает в психике чувство неуравновешенности и отсюда все возрастающее беспокойство. Господа, оно вам надо? Попробуйте сделать небольшой фрагмент неба, будет гораздо лучше, поверьте. Давайте будем более вдумчивы и более индивидуальны. Выбор материалов и возможностей их применения огромен, давайте не будем как все, и как модно в прошлом веке где-то на задворках Европы. Творите здесь и сейчас нашу Российскую культуру, пусть с элементами от классики до этно, используйте любой стиль и направление, но пусть в этом будет немного художественности, пусть в этом будет достоинство и только тогда оно перерастет в достояние.

Есть хорошее понятие ТРАМБЛЕ. Поясню, это роспись потолка с ощущением удаляющихся возносящихся элементов. Сходите в доступный всем храм Христа Спасителя - там трамбле. Оно возвышает потолок, создает ощущение пространства и воздуха, кроме того, это будет индивидуально ваш потолок, не похожий на другие, его легко подобрать по цвету и колориту к колориту всего вашего интерьера. Вовсе не обязательно в трамбле использовать возносящиеся фигуры, можно сделать колоннады, балюстрады, растительность завить арочно, уподобляя потолок беседке. Нет предела фантазии и совершенству! Особенно эффектно трамбле смотрится на блестящем потолке, отрывая изображение, голографируя его, создавая более объемное пространственное ощущение.

Не нужно, как у всех синюшное небо. Прошу вас! (Прямо крик души получился). Мы все давно не школьники и не под одной гребенкой. И так, художественный дизайн это не только индивидуальный авторский дизайн. Это дизайн, пластично переплетенный с элементами искусства. Элементами, не продающимися в магазинах,  изготовленными по индивидуальному заказу непременно вручную, непременно под вашу индивидуальность и ваш интерьер. Элементами, которые никогда и нигде больше не повторятся. Если хотите, это бриллиант на вашем костюме. Это платье вашего жилища передающееся по наследству. Ценность такого интерьера, как и ценность произведения искусства, постоянно и неуклонно растет. Художественная роспись стен и потолка, лепнина рельефов и барельефов, скульптура и резьба, это именно та изюминка, которая придает жилищу ценность, художественность и подчеркивает индивидуальность и достоинство. Подумайте, почему дворец Медичи постоянно достраивался?  Нет, места всем хватало. Эпоха возрождения, эпоха расцвета искусств. Во дворце работали Леонардо да Винчи, Микеланджело и огромное количество других мастеров. Новые залы строились для новых художников, чтобы те создали новый свой индивидуальный художественный интерьер, интерьер – произведение искусства. Медичи поддерживали художников, и художники творили эпоху, увековечивая имена своих заказчиков и меценатов. Стены не имеют значения, значимость придают авторские произведения искусства. Не только картины, которые можно снять и вынести, а именно монтажные декоративные авторские произведения интерьерного искусства.

Позвольте сделать вывод. Любить, так королеву, строить, так дворец, даже в пределах одной квартиры. Может ваши внуки или правнуки прославят вас и наше Отечество своими делами. И интерьер созданный вами будет открыт, как дом музей их детства. И что мы увидим? Рядовую рухлядь с точечными светильниками и штампованными карнизами модную в прошлом веке? Не несущую в себе эстетической ценности?  Время Ломоносовых уходит. Мы входим в эпоху гениев, а рожать и растить их нужно в понимании совершенства и красоты. Приглашайте художников, приглашайте профессионалов – просыпайтесь! И по делам вашим воздастся вам.

И еще вопрос из области искусства – почему картина Леонардо да Винчи Монна Лиза, еще называется Мадонна Литта? Об этом мы поговорим позже.

P.S.
для непонятливых

А, то уже буквы продовать начали.

Давайте разберемся, чем отличается художественный дизайн от дизайна. Господа, господа, что вы делаете! Бога ради, не сочтите за упрек. Я много езжу, много консультирую и встречаю одни и те же ошибки.

Приходите вы в магазин и видите массу фризов, карнизов, штампованной лепнины – красиво – ух! Не нужно уподоблять свое жилище магазину и навешивать все эти прибамбасы у себя в жилище, ну не магазин же у вас, не заводская выставка возможностей. Даже стиль минимализма может нести в себе художественность, а масса штампованной лепнины и ни одной картины повешенной на стену - поистине, удручающее зрелище. А некоторые, даже, без единой картины в доме, смеют надеяться, что у них классный дизайн и рассчитывают на уважение. Куда смотрят ваши дизайнеры?

И еще немного о потолках, простите, тоже наболело. Каждый десятый дизайнер считает своим долгом повесить вам небо на потолок! Если высота потолка ниже чем 3м 70 см, то это раздавит вам голову! И еще, синюшный свет большинства предлагаемых на рынке напечатанных облаков вызывает в психике чувство неуравновешенности и отсюда все возрастающее беспокойство. Господа, оно вам надо? Попробуйте сделать небольшой фрагмент неба, будет гораздо лучше, поверьте. Давайте будем более вдумчивы и более индивидуальны. Выбор материалов и возможностей их применения огромен, давайте не будем как все, и как модно в прошлом веке где-то на задворках Европы. Творите здесь и сейчас нашу Российскую культуру, пусть с элементами от классики до этно, используйте любой стиль и направление, но пусть в этом будет немного художественности, пусть в этом будет достоинство и только тогда оно перерастет в достояние.

Есть хорошее понятие ТРАМБЛЕ. Поясню, это роспись потолка с ощущением удаляющихся возносящихся элементов. Сходите в доступный всем храм Христа Спасителя - там трамбле. Оно возвышает потолок, создает ощущение пространства и воздуха, кроме того, это будет индивидуально ваш потолок, не похожий на другие, его легко подобрать по цвету и колориту к колориту всего вашего интерьера. Вовсе не обязательно в трамбле использовать возносящиеся фигуры, можно сделать колоннады, балюстрады, растительность завить арочно, уподобляя потолок беседке. Нет предела фантазии и совершенству! Особенно эффектно трамбле смотрится на блестящем потолке, отрывая изображение, голографируя его, создавая более объемное пространственное ощущение.

Не нужно, как у всех синюшное небо. Прошу вас! (Прямо крик души получился). Мы все давно не школьники и не под одной гребенкой. И так, художественный дизайн это не только индивидуальный авторский дизайн. Это дизайн, пластично переплетенный с элементами искусства. Элементами, не продающимися в магазинах,  изготовленными по индивидуальному заказу непременно вручную, непременно под вашу индивидуальность и ваш интерьер. Элементами, которые никогда и нигде больше не повторятся. Если хотите, это бриллиант на вашем костюме. Это платье вашего жилища передающееся по наследству. Ценность такого интерьера, как и ценность произведения искусства, постоянно и неуклонно растет. Художественная роспись стен и потолка, лепнина рельефов и барельефов, скульптура и резьба, это именно та изюминка, которая придает жилищу ценность, художественность и подчеркивает индивидуальность и достоинство. Подумайте, почему дворец Медичи постоянно достраивался?  Нет, места всем хватало. Эпоха возрождения, эпоха расцвета искусств. Во дворце работали Леонардо да Винчи, Микеланджело и огромное количество других мастеров. Новые залы строились для новых художников, чтобы те создали новый свой индивидуальный художественный интерьер, интерьер – произведение искусства. Медичи поддерживали художников, и художники творили эпоху, увековечивая имена своих заказчиков и меценатов. Стены не имеют значения, значимость придают авторские произведения искусства. Не только картины, которые можно снять и вынести, а именно монтажные декоративные авторские произведения интерьерного искусства.

Позвольте сделать вывод. Любить, так королеву, строить, так дворец, даже в пределах одной квартиры. Может ваши внуки или правнуки прославят вас и наше Отечество своими делами. И интерьер созданный вами будет открыт, как дом музей их детства. И что мы увидим? Рядовую рухлядь с точечными светильниками и штампованными карнизами модную в прошлом веке? Не несущую в себе эстетической ценности?  Время Ломоносовых уходит. Мы входим в эпоху гениев, а рожать и растить их нужно в понимании совершенства и красоты. Приглашайте художников, приглашайте профессионалов – просыпайтесь! И по делам вашим воздастся вам.

И еще вопрос из области искусства – почему картина Леонардо да Винчи Монна Лиза, еще называется Мадонна Литта? Об этом мы поговорим позже.

P.S.

Тут окончился конкурс на лучшую подругу блогера. «К сожалению, девушки своих блогов не ведут.» Это просто возмутительно. :) Во-первых, мы давно уже не девушки. Во-вторых, блоги ведём, иногда. Пока бездомный запостил (дурацкое слово) об императоре Pertinax, был такой. Потихоньку изучаю Blogowar.ru - битва блогов Оказывается необходимо покупать броню и оружие. Очень свежая и интересная мысль, для социальной игры, обвешать блок бронёй, а потом сидеть в Интернете.

«Лет шесть, наверное, назад, когда интернета было мало и был он диалапен…» Ну вот кажется нашелся хоть один блог не о деньгах. Я тоже хочу есть. Это не дейтинг и даже не рейтинг. За каких-то пять минут меня обкусали, как даже незнаю кого. Я запомнил твоё лицо
лицо
твою лохматую мордашку. Ну и на последок опять про деньги.