Алла Шунько: Картины, Лепнина, Роспись, Ландшафтный дизайн

ЖИВОПИСНОСТЬ ТОНА, Урок рисования акварельными красками.

Внимание, вы хотите научиться рисовать – прочтите весь урок от начала до конца, затем читайте каждое предложение и выполняйте все упражнения последовательно, так, как описано ниже. Не спешите, читайте внимательно. Каждое предложение, написанное здесь, выверено во времени моим собственным профессионализмом. Даже мои отступления от описания действий, паузы, необходимы и продиктованы свойствами красок и техники выполнения акварельной работы. Обязательно разворачивая краски, сохраните и заучите все названия цветов красок и запишите их расположение в коробке. Никогда не меняйте это расположение и научитесь ставить коробку в постоянно одно рабочее положение. Это поможет вам добиться высокой производительности в работе и использовании красок. А в дальнейшем, мы сможем общаться с вами, говоря на языке искусства. Например, - Посмотрите какое сегодня ультрамариновое небо, наполненное облаками с  краплачным отливом с золотистой охрой плавно переходящей в стронциановую желтую, а по их теням струится железная синяя наполняясь умброй у поверхности земли. Да, - скажете вы, - только может быть, это не краплак, может это английская красная? Может быть, но какая она насыщенная и наполненная холодным…

Мы будем рисовать акварельными красками, выполняя заливки плоскостей. В работе нам понадобится акварельная краска (желательно компании Ленинград в ванночках) всего одного цвета, для начала, чтобы вы не запутались. Выберите такой цвет как краплак, синюю или фиолетовую. Альбом для рисования, бумага акварельная или просто чертежная плотная, сегодня мы не будем изучать свойств и фактуры бумаг, мы будем учиться выполнять заливку, сохраняя в памяти и закрепляя прошлый урок, живописность тона. Вода из крана в устойчивой баночке. Кисточка беличья номер 8, это самый удобный размер кисточки для обучения и  работы на альбомном листе. Палитра – блюдце белое для разведения акварельной краски до нужной консистенции, пробный альбомный лист для упражнения. Кусочек поролона 10х10 см или хлопчатобумажная тряпочка 15х15 см.

И так, сам рисунок - изображение мы возьмем как на прошлом уроке – пейзаж с горами и корабликом. Вам будет легче понимать, что мы делаем. Впрочем, каждый профессиональный художник перед работой красками всегда выполняет такое простое, но необходимое упражнение – решение тона будущей картины, (мы все сделали на прошлом уроке). Начнем.

Лист положите горизонтально и легкими движениями и тонкими линиями нарисуйте горы, реку, берег, облака, кораблик. Рисуйте легко, не напрягайтесь, возьмите карандаш за самый верх и тонкой линией вперед! Не нужно пользоваться стирающей резинкой, ее следы будет трудно закрасить, но и это поправимо. С рисунком закончили?

Кисточку намочите в воде, и капните две капли на поверхность краски. Поролоном увлажненным, но не мокрым, в одном направлении, не растирая бумагу, просто протрите лист, вы сотрете, как стирают пыль со стола, клеевую жирную основу бумаги. Возьмите другой, пробный лист бумаги, мы будем выполнять упражнение. Задача упражнения – попробовать силу тона и цвета краски, ее текучесть. Слово акварель произошло от аква – вода. Акварель очень любит воду, чем больше воды и прозрачней живопись, тем более воздушной и качественней получится результат – картина в технике акварели.

Берите акварельные краски компании « Ленинград» учиться нужно только лучшими материалами.

Делаем этюдную пробу. На дополнительном листе бумаги, нарисуем просто пятно с растяжкой от темного насыщенного цвета до прозрачного, светлого, водянистого.

Возьмите кисточку сполосните ее в воде (будто размешиваете сахар палочкой), коснитесь ею легким движением об край баночки, удаляя излишки воды. С кисточки не капает, уже хорошо. Таким же легким движением, (словно вы хотите погладить пальцем, каплю дождя на оконном стекле), коснитесь краски в ванночке. Мы с вами краску уже смачивали и этого легкого касания должно быть достаточно, для того чтобы набрать краски на кисть, ровно столько, сколько необходимо. Блюдце - палитру кисточкой нежно погладим, но не все, а пару сантиметров, таким образом, мы учимся пользоваться палитрой для равномерного распределения краски в кисточке, а в дальнейшем для смешивания красок на уроках живописи. Далее просто приложите кисточку к бумаге, будто вы хотите ее положить, но не кладите, а погладьте место касания – раз и все. Мы делаем растяжку цвета, поэтому в уже имеющуюся в кисти краску слегка набираем только водичку – капельку, и снова мазок по краске на палитре. Затем, делаем следующий. Второй мазок, задевая только пару миллиметров предыдущего мазка на бумаге. Этот мазок получится светлее, и так далее, мазок за мазком. Вы берете только водичку вводите ее в первоначально набранную в кисть краску, равняете все это в кисти, используя палитру – блюдце.. Вытягиваем краску водой и получится растяжка к светлому тону. Вот в нескольких вариантах одно и тоже действие я описала для особо робких или нервных учеников. Страх, это то, что убивает в нас личность и человечность, не бойтесь, я сказала – это приятное занятие рисование, оно поможет достичь спокойствия и уверенности. И так проба на листе бумаги закончена. Нарисованное пятно с одной стороны темное и насыщенное по цвету – в нем вся мощь цвета акварели, с другой стороны пятно светлое, светлое почти чистая вода. Это и есть акварельная растяжка. Далее приступим к рисованию акварелью пейзажа. Посмотрите на рисунок прошлого урока. Посмотрите на акварельный этюд приведенный ниже, нарисованный учеником по прочтении этого урока, вот такой или приблизительно такой этюд у вас должен получиться.  Творческих всем успехов!